Основи ботанічної живопису аквареллю
Опубликованно 06.10.2018 09:16
Малюнок одного виду рослини або декількох, виконаний аквареллю, називається ботанічної живописом. Рослини повинні складати правильну композицію, привабливу для очей. Зображення найчастіше дуже реалістичне, що відбувається завдяки детальній проробці побудови і правильно підібраному колірному співвідношенню.
Розвиток техніки
Спочатку малюнки рослин служили практичним цілям. Квіти зображалися як матеріали для медичних і наукових досліджень. Ілюстрації квітів як окремий вид малюнка продовжили розвиток разом з природничо-науковими дисциплінами і, власне, ботанікою, а особливого розквіту досягли з просуванням поліграфічної промисловості в 18 столітті. Популяризація фотомистецтва в 20 столітті, здавалося б, могла поставити хрест на успішне існування ілюстрації, але цього не сталося, і вона популярна до цих пір. Крім того, останнім часом техніка починає набирати ще більші оберти популярності. Початок роботи над ботанічної живописом аквареллю
Насамперед необхідно ретельно вивчити модель, з якої буде малюватися зображення. Потрібно детально розглянути всі деталі будови рослини: листя, стебла, пелюстки. Особливу увагу необхідно приділити найбільш дрібним і важливим елементам, таким як місця кріплень листя і квіток до стебла, особливості прожилок, тичинок, маточок. Без точного зображення цих деталей не вийде по-справжньому реалістичного зображення і повної передачі зовнішнього вигляду рослини. Не менш важливо дотримання загальних пропорцій і розмірів окремих частин. Це відноситься до товщинам, довжині і всіляких обрисами.
Наступний етап передбачає аналіз освітлення. Це є однією з найважливіших основ ботанічної живопису. Необхідно відповісти собі на питання про те, в якому напрямку падає світло, в чому особливості фарбування кожній окремій частині залежно від світу. На цьому етапі визначаються фарби палітри і колірне рішення всього зображення.
Після вибору композиції варто приступити до виявлення особливостей лінійно-конструктивної побудови малюнка. На цьому етапі визначається половина реалістичності за рахунок точності передачі форми та пропорцій рослини. Друга половина залежить від визначення колористичного ладу і вірного вибору відносин кольору і тону. Особливості побудови малюнка
Для вірної побудови допоможуть знання про чотирьох основних формах квітки в малюнку: Конусоподібна. Така форма квітки у лілій, гіацинтів та інших багаторічних квітів, чиї бутони розташовуються на одному стеблі. Дископодібна. Будова ромашок, герберов та інших квітів з пелюстками, розташованими в одній площині, починається з створення саме цієї найпростішої форми. Сферична і напівсферична. Форма квіток зі складною будовою з великої кількості пелюсток, наприклад, троянд, півоній. Складова. Поєднання трьох різних форм в одній. Являє собою найбільшу групу кольорів, куди входять орхідеї, іриси, нарциси і т. д.
На етапі побудови композиції важливо пам'ятати про повітряній перспективі і пропорціях, виявлених при вивченні моделі.
Після чіткого побудови форми олівцем і чіткого розуміння того факту, що всі пропорції дотримані, можна переходити до малюнка квітів аквареллю.
Мальовничі прийоми в акварельному ілюстрації
Варто пам'ятати, що акварель – прозора фарба, і завдяки цій властивості зображення виходять ніжними і повітряними. Але між тим техніка досить складна для новачків. Складність роботи полягає в тому, що готове акварельне зображення неможливо переробити так само, як можливо змінити масляні і олівцеві картини. Спочатку це може відлякати художника-початківця, але кожна нова спроба буде доводити, що виходить все краще і краще. Існує чимало технік письма аквареллю: лесування, відмивка, алла прима, заливка. Навчання ботанічної живопису можна почати з будь-якої з цих технік або навіть з їх поєднання.
Детальніше про техніках
Лесування є класичним прийомом, використовуваним в багатьох шедеврах акварельного мистецтва. Принцип полягає в багатошаровому нанесенні фарби. За рахунок багатошаровості з'являється ефект глибокого просвічування і колірної інтенсивності.
Заливка і відмивання пов'язані між собою. Перша техніка дозволяє створити бездоганний фон з суцільним кольором або ледь вловимими переходами. Відмивка ж використовується для колірної корекції готового зображення
Алла прима являє собою роботу в один присід. Тобто зображення повністю пишеться по-сирому, і при належних здібностях це дозволяє створювати плавні переходи кольорів і найбільшу легкість. Новачкам техніка може датися не з першого разу, і буде виходити "бруд", але тренування допоможуть досягти результату у вигляді яскравого, соковитого кольору.
Всі чотири види технік чудово підійдуть для зображення рослин. Важливо лише підібрати найбільш вигідну техніку для різних видів квітів і листя, щоб домогтися по-справжньому красивого і правдоподібного малюнка.
Популярність квіткових ілюстрацій
Малюнки квітів аквареллю завжди виглядають дуже ніжно і красиво. Можливо, завдяки цьому такий вид живопису набуває все більшої популярності в світі. Ідеальне освоєння цього виду мистецтва може стати великим кроком до світової популярності. В крайньому випадку, придбаний талант в цій техніці завжди можна використовувати для оформлення стильних аксесуарів або інтер'єру. Автор: Марія Пронькіна 6 Вересня, 2018
Категория: Развлечения