Художник Федір Алексєєв: життя і творчість


Опубликованно 07.11.2018 08:10

Художник Федір Алексєєв: життя і творчість

Художник, що створив собі ім'я новим жанром в російському мистецтві – жанром міського пейзажу. Дивовижний талант і загальний стиль його картин являють собою один з кращих у світовій живопису. Ім'я дивного художника – Алексєєв Федір Якович.

Біографія

Народився Алексєєв Федір Якович у 1754 році (точна дата народження відсутня в історичних джерелах) в бідній родині. У 1766 його батько звернувся з проханням про зарахування сина в Академію мистецтв, і його прохання було виконано. Федір Алексєєв починає своє навчання в класі живопису квітів та плодів, після якого його переводять в клас пейзажу, і в 1773 році він успішно закінчує Академію. За краще написання програмного пейзажу йому вручають золоту медаль. Продовжувати навчання талановитого юнака відправляють у Венецію для спеціалізації в декоративного живопису. Це спеціальний вид написання декорацій для театру. Під час навчання Федір Алексєєв, крім основного заняття, захоплено займається вивченням венеціанських художників, що зображують пейзаж, таких як Каналі, Гварді, гравюри Піранезі, який на той час жив у Римі. Але своєю тягою до нових знань художник викликає на себе невдоволення академічного начальства.

Дорога в мистецтво

Після закінчення своєї спеціалізації у Венеції художник Федір Алексєєв повертається в Санкт-Петербург і влаштовується працювати живописцем в училищі театру. Приблизні дати цього періоду його життя – 1779-1786 рр. через захоплення пейзажами, крім театральних декорацій, Федора Алексєєва зустріли на Батьківщині досить прохолодно і відмовили у подальшому навчанні для отримання звання академіка. Але художник ставить собі за мету показати Академії, на що він здатний, і з цією роботою художник поєднує копіювання пейзажів Каналетто, Беллотто, Робера і Берні у відкритому Ермітажі.

Завдяки успішній роботі в Ермітажі, він залишає службу в училищі. Його творче відтворення оригіналів настільки красиво повторило їх живописну систему, що роботи здобули великий успіх. Успішна діяльність принесла Федору Алексєєву славу, прізвисько "російський Каналетто", за що Академія дає художнику можливість самостійного написання своїх картин. Звичайно ж, ними стали пейзажі. Оригінальність робіт художника Федора Алексєєва

Довівши свою здатність малювати самостійно, художник пише ряд відомих картин з видами Санкт-Петербурга. Одні з найбільш значущих: "Вид Петропавлівської фортеці і Палацовій набережній" (1793 рік) і "Вид Палацової набережної від Петропавлівської фортеці" (1794 рік).

Використовуючи знання, які придбав у Венеції, Федір Алексєєв створює свій образ урочистого і разом з цим живого міста. При цьому у своїх картинах він зберігає важливі в XVIII столітті закони класицизму і з'єднує ідеальне та реальне. За труди в 1794 році художнику Федору Алексєєву дають звання академіка перспективною живопису.

Творчий шлях

Після отримання почесного звання Федір Алексєєв отримує завдання намалювати ті місця, де в 1787 р. була імператриця Катерина II. Художник відтворив на своїх полотнах красу таких південних міст як Миколаїв, Херсон, Бахчисарай.

А в 1800 р. сам імператор Павло I доручає Федору Алексєєву написати Москви. За той час, який художник провів в цьому місті (трохи більше року), він привозить кілька картин і велике число акварелей, на яких зображені види московських вулиць, монастирі, передмістя. Але найголовніше – неповторні зображення Кремля. Серед них отримали найбільшу популярність "Червона площа в Москві" і "Боярська майданчик, або Постільна ганок і Храм Христа Спасителя за золотою решіткою в Московському Кремлі".

Московські роботи настільки виділяються своєю точністю і документальністю, що привертають до художника нових покупців картин. Серед них і відомі люди, і члени імператорської родини.

Популярність художника як пейзажиста

З 1800-х рр. Федір Якович стає керівником класу перспективною живопису в Академії Мистецтв і знову малює на свою улюблену тему – Санкт-Петербург. У той же час художник багато подорожує по Росії і запам'ятовує види провінційних міст.

В його картинах з'являється більше життя, здається, що зараз зображення оживуть. Вони стають схожі на документальні історичні знімки. Все більше художник зображує людей. Вони виходять на передній план полотен з палацами, набережними і вулицями. Люди з їх повсякденними справами, вози, робітники. Деталі написані ще виразніше, важче, кольорова гама виглядає тепліше, і живопис набуває особливу насиченість. До робіт того часу відносяться "Вид Казанського собору в Петербурзі", "Вид Англійській набережній з боку Василівського острова" та інші. У теплій гамі, з тонкою промальовуванням найдрібніших деталей.

Картини Федора Алексєєва відрізняються особливим "теплим" світлом і рухом. Небо набуває ніжний блакитний відтінок, а хмари – розоватость західного сонця. Останні роки життя художника

Ніхто не вічний, і з часом слава Алексєєва Федора Яковича починає згасати, і публіка його забуває. Знаменитий пейзажист помирає в 1824 році у великій бідності. Після нього залишаються дружина і діти, і Академія мистецтв виділяє матеріальну допомогу для організації похорону та для подальшого існування сім'ї.

Незважаючи на сумний кінець свого життя, художник Алексєєв Федір Якович – один з найвідоміших творців жанру міського пейзажу. До його картинам шикуються черги в Третьяковській галереї, Державному Ермітажі, Російському музеї. Його роботи вивчаються в навчальних закладах. Його пам'ятають, і в світі живопису його ім'я високо цінується, а біографія Федора Алексєєва – як приклад того, що потрібно йти за своїм покликанням, незважаючи ні на що. Автор: Наталія Чивкунова 17 Вересня, 2018



Категория: Развлечения