Авторська пісня - це... Визначення, особливості та цікаві факти

Опубликованно 30.04.2018 02:17

Пісні з легко запам'ятовуються мелодіями, які можна співати навіть речитативом, чому вони не втрачають своєї принадності, а немов набувають ще більшу значимість. Вони були своєрідним життєстверджуючим гімном свого часу. Авторська пісня – це що?

Приблизно в середині 20 століття народився новий пісенний жанр. Його можна охарактеризувати як поющуюся поезію. Головна відмітна особливість даного жанру в тому, що автор текстів є автором музики і виконавцем в одній особі. А для цього жанру характерні пріоритет текстів над музикою і гітарний акомпанемент.

Феномен російської чи радянської авторської пісні недостатньо досліджений. Сьогодні багато хто до неї байдужі, але в епоху СРСР твори цього жанру з їх мелодійністю і глибокими, проникливими віршами мали величезну кількість шанувальників. «Ці пісні не проникають у вуха, а прямо в душу» - так говорив Ст. Висоцький.

Цікаві факти

Авторська пісня – барди – така зв'язка звична для нашого вуха. Буквально з моменту появи жанру виконавців авторської пісні стали називати бардами. Колись у давніх кельтів і галлів так іменувалися народні співці і поети. Вони були хранителями національних ритуалів, традицій, і народ за це любив їх.

Цікавий факт: один з найпопулярніших радянських бардів – Володимир Висоцький - написав за своє життя понад 800 пісень, багато з яких стали відомі більшості жителів СРСР.

"Авторська пісня" - це термін, введений вперше Ст. Висоцьким. Таким визначенням він підкреслював особистісний, суто індивідуальний характер пісень цього жанру, відділяв їх від звичайного міського фольклору і від популярних естрадних творів.

Існує легенда, що початок жанру було покладено Миколою Власовим, написав пісню, що стала мало не гімном студентів, під назвою "Студентська прощальна":

Кінчимо вуз і з глухим селеньям

Разлетимся в далекі краї.

Ти поїдеш до північним оленям,

У жаркий Туркестан поїду я.

Однак головним предтечею авторської пісні все ж вважається знаменитий і неповторний Олександр Вертинський.

Ще один знаменитий радянський бард - Булат Окуджава. Одна з самих ліричних його пісень про кохання під назвою "Прощання з новорічною ялинкою" була присвячена не його таємничої коханої, як вважали багато, а прощання з померлою поетесою Анною Ахматовою.

Особливості жанру

Авторські пісні під гітару – це спроба людини поділитися із соціумом своїм баченням світу, своїми почуттями і переживаннями. Особистісне начало визначає зміст пісень, індивідуальну манеру їх виконання, сценічний образ самого автора і характер ліричного героя, поволі присутнього в кожній пісні. Цей жанр є в якомусь сенсі інтимним і навіть сповідальним мистецтвом.

Поющаяся поезія адресована не абсолютно всім. На відміну від популярних хітів, вона зрозуміла тільки тим, хто налаштований з автором на одну хвилю і здатний активно співпереживати його думкам і почуттям. Жанр зародився у дружніх компаніях, він не концертний, а швидше "побутової", але все-таки на ньому лежить наліт якоїсь елітарності. Авторська пісня – це "форма духовного спілкування однодумців"- таку характеристику дав жанру сам Булат Окуджава.

Перші радянські барди

У Радянському Союзі пісні В. Висоцького чи А. Галича знала практично вся країна. І це при тому, що дані твори в ті часи практично не можна було почути по радіо чи по телебаченню. Феномен цього явища полягав у тому, що люди спочатку дізнавалися пісні, а не їх авторів. Вірші та мелодії передавалися з уст в уста або запам'ятовувалися на слух з магнітофонних записів.

При тій народної любові і популярності, барди могли б стати мільйонерами, якби враховувалися їхні авторські права на пісні. Але в ті часи цей жанр був абсолютно позбавлений комерційної спрямованості. "А я їду за туманом, за туманом, за мріями і за запахом тайги" – повсюдно співала молодь слідом за автором цих слів – Юрієм Кукиным.

Для бардів минулої епохи пісенна творчість не була професією. Вони були вченими, лікарями, вчителями і т. д., а вірші та музику писали за велінням серця і душі і щедро ділилися своїми творіннями не тільки з друзями, але з усім світом. Ось найвідоміші автори-виконавці радянської епохи: Євген Клячкин; Ада Якушева; Юрій Візбор; Новела Матвєєва; Олександр Галич; Булат Окуджава; Володимир Висоцький; Юрій Кім; Олександр Дольський; Олександр Суханов; Юрій Кукін; Олександр Городницький; Віктор Берковський.

Деякі пісні цих авторів і понині залишаються популярними і улюбленими: "Мила моя – сонечко лісове" (Ю. Візбора), "Ах, Арбат, мій Арбат" (Б. Окуджави), "Під музику Вівальді" (С. Нікітіна), "Трохи повільніше, коні" (В. Висоцького) і багато інших. Сьогодні ці твори увічнені в аудіозаписах, прекрасних кінофільмах, радіопостановках і телепередачах.

Клуби авторської пісні

Авторська пісня користувалася такою популярністю в народі, що для численних прихильників жанру у великих містах на офіційному рівні організовувалися центри авторської пісні. Коротко вони називалися КСП (клуб самодіяльної пісні).

Після воцаріння ринкової економіки для КСП настали важкі часи, оскільки місцеві влади в більшості населених пунктів припинили фінансування оренди приміщень для клубів. Незважаючи на це, КСП збереглися в багатьох місцях пострадянського простору. Тепер їх не так багато, і вони не настільки массовы, але вони все-таки живуть і як і раніше збирають разом однодумців.

Раніше жанр бардівської пісні був нерозривно пов'язаний з туризмом. Більшість авторів або самі активно займалися туристичними видами спорту, які оспівували у своїх творах романтику далеких доріг, підкорення гірських вершин і річок. Дружні пісні під гітару на привалі – неодмінний атрибут будь-якого походу. При міських туристичних клубах теж масово створювалися центри самодіяльної пісні.

Зльоти для любителів авторської пісні

Так як бардівська пісня в СРСР придбала величезну популярність серед молоді та студентства, стали проводитися фестивалі авторської пісні. Для участі в них з усіх куточків країни з'їжджалися як автори-виконавці, так і численні шанувальники цього жанру. Грушинский фестиваль

Цей захід раніше носила офіційну назву: «Всеросійський фестиваль авторської пісні імені Валерія Грушина». Назва фестивалю було дано в пам'ять студента, яка пожертвувала своїм життям заради порятунку потопаючих дітей на сибірській річці Уда. Цей хлопець навчався в авіаційному інституті, ходив у походи і складав власні пісні, які співав друзям під гітару. Загинув, коли йому було всього 22 роки.

Вперше бардівський зліт був організований в 1967 році в Жигулях, тоді зібралося близько 600 любителів авторської пісні. З тих пір захід проводиться щорічно в середині літа, поруч з містом Самарою, на Мастрюковских островах. Сценічним майданчиком для виконавців служить пліт у формі гітари. Рекордним за кількістю глядачів та учасників був 1979 рік. Тоді під Самарою зібралося понад 100 тис. вірних шанувальників авторської пісні. Інші відомі бардівські зльоти

Також у багатьох регіонах Росії у літні дні проводяться місцеві бардівські фестивалі. Наприклад, у Воронезькій області організовується захід "Парус надії", в Липецькій – "Автограф серпня", в Ленінградській – "Робінзонада" і т. д. Зарубіжна авторська пісня

В СРСР у 60-70 роки великою популярністю користувався французький шансон. Це теж авторська пісня, тільки, на відміну від наших творців, французькі шансоньє спочатку виступали зі своїми програмами в якості професійних авторів-виконавців, гастролювали по всьому світу, випускали грамплатівки, знімалися в музичних фільмах.

Ось їх імена: Жак Брель; Шарль Азнавур; Серж Гейнсбур; Жільбер Беко; Ів Монтан; Жорж Брассенс; Шарль Трене; Сальваторе Адамо та ін.

Зарубіжні автори-виконавці, так само як і наші, оспівували найкращі людські почуття, але в їх віршах не було політичного підтексту, як у деяких радянських бардів (В. Висоцького, А. Галича).

Авторська пісня в Росії сьогодні

Російська авторська пісня і сьогодні популярна як серед людей старшого покоління, так і серед молоді. Самими яскравими сучасними авторами і виконавцями бардівських пісень є: Олександр Розенбаум; Сергій і Тетяна Нікітіни; Вероніка Долина; Олег Мітяєв; Сергій Трофімов (Трохим); Семен Слєпаков.

Більшість з названих бардів починали свій творчий шлях ще в радянські часи. Так, Олександр Розенбаум власні пісні почав писати в 1968 році. Закінчивши медичний інститут, працював лікарем і паралельно навчався у вечірній музичному училищі. З 1983 року почав активно виступати з авторською піснею на концертних майданчиках різних міст країни.

Сьогодні навряд чи знайдеться людина, яка б нічого не чув про творчість А. Розенбаума. Багато наші сучасники люблять і слухають такі його відомі хіти, як: "Вальс-бостон", "Пісня єврейського кравця", "Осавул", "Глухарі на токовище", "Намалюйте мені дім" та ін

Висновок

Авторська пісня – це альтернатива бездумної, а іноді і відверто вульгарною сучасної попси. Слухаючи твори бардів, люди стають чистіше, краще і романтичніше. Кращі авторські пісні дозволяють задуматися про такі вічні цінності, як любов, дружба, вірність, гідність і честь.

Категория: Развлечения